Tenía curiosidad por conocer el origen de las figuras de los Tres Monos Sabios que representan no oigo, no hablo, no veo.
Los tres Monos Sabios o Místicos, que se tapan con las manos respectivamente los oídos, la boca y los ojos, están representados en una escultura de madera en el santuario de Toshogu, en Nikko, Japón.
"Saru" quiere decir mono en japonés, pero su sonido también significa "no hacer". En un juego de palabras, los nombres de los monos sabios son: Mizaru, Kikazaru e Iwazaru (no ve, no oye y no habla, respectivamente).
Lo curioso es que la terminación “zaru” significa “no hacer” (En japonés antiguo) y a la misma vez también significa “mono”. Seguramente sea por eso por lo que el proverbio fue representado con una estatua de tres monos. En japonés "no ver, no oír, no hablar" se dice mizaru, kikazaru, iwazaru. Como el sufijo zaru se pronuncia igual que saru, que en ese idioma significa mono, dicha frase quedó representada con las figuras de los monos, cada uno en su pose.
Los tres Monos Sabios,se encuentran en una talla de madera. en la ciudad de Nikko al norte de Tokio, centro religioso de Japón. En dicho lugar,se encuentra el Templo Mausoleo Toshogu, construído entre 1634 y 1636 en honor a Tokugawa Ieyasu, fundador del shogunato Tokugawa (1603-1868)que fue el período más largo de paz ininterrumpida en Japón. Este Shogún fue un hombre sabio que afirmaba que "hay que saber de lo que se habla, sino simplemente mirar el río pasar".
El nieto de Tokugawa, Iemitsu, decidió construir el mausoleo para que el espíritu de su abuelo descansara en paz. Para ello, contó con la ayuda de 15.000 artesanos de todo Japón. Quizás por eso, la arquitectura es una mezcla de estilos Budista, Shinto y hasta de tumbas de origen hindú. Lo más llamativo de Nikko es la estatua de madera con la representación de los tres monos, la que se encuentra en la portada del Templo Toshogu:
Hay diferentes interpretaciones de las actitudes de los tres Monos Sabios, una de ellas dice que para llegar a la sabiduría una persona debe:
Negarse a escuchar maldades Negarse a ver maldades Negarse a decir maldades
Cumpliendo mi ofrecimiento de escribirles sobre el Señor de Sipán, me da mucho gusto el compartir con las almitas interesadas en este tema, algo mas de información sobre nuestro gran orgullo peruano: el Señor de Sipán, cuyo descubrimiento ha sido uno de los mayores acontecimientos arqueológicos del siglo XX. Esta información tiene como fuente el libro Maravillas del Perú, una publicación del diario El Comercio de Lima, Perú.
Conociendo algo mas sobre
EL SEÑOR DE SIPAN
ANTIGUEDAD DE LA CULTURA MOCHICA
El Señor de Sipán provenía de la cultura Mochica, un reino guerrero que se formó mas o menos en la época del mayor apogeo del Imperio romano,y que se desarrollò en la costa Norte del Perú entre los siglos I y VII d.C sus pobladores eran las mochicas. Descubierta en 1899 por el estudioso alemán Max Uhle, la civilización Mochica es una de las más importantes de la historia peruana. Los miembros de esta cultura, además de eximios orfebres, fueron excelentes ingenieros hidráulicos, guerreros incansables que batallaban por mar y tierra, artistas de la cerámica y dedicados agricultores. Ellos conformaron una sociedad sofisticada y jerarquizada, donde los integrantes de la aristocracia que habitaban en los valles desde Piura hasta Nepeña fueron tratados como realeza. En esa estructura social, el Ciequich o Soberano Gran Señor ,el Señor de Sipán, por ejemplo era el personaje más importante, seguido por los sacerdotes que habitaban los templos dedicados al culto del dios Ai-apaec. Los reyes vencidos durante la guerra, también ocupaban un lugar dentro de esta cultura.
En todo el territorio ocupado por los mochicas, los arqueólogos han descubierto más de 350 tumbas que reflejan el modo de ser de esta sociedad.
Los entierros más complejos se realizaban en los asentamientos mochicas más importantes, con grandes estructuras en forma piramidal, como las pirámides truncas de Huaca Rajada. Fue en una plataforma construida con adobe, a través de seis etapas o fases, donde se encontraron las tres principales tumbas mochicas: la del Señor de Sipán, el Sacerdote y el Viejo Señor de Sipán, complejas cámaras funerarias llenas de riquísimas ofrendas.
Aunque en su periodo de mayor influencia no llegaron a ocupar un terreno muy extenso, los mochicas nos legaron a los peruanos ,uno de los más grandes tesoros del mundo antiguo: las Tumbas Reales de Sipán. Estos impresionantes sepulcros fueron encontrados sobre la zona meridional del valle de Lambayeque, a este importante sitio arqueológico se lo conoce con el nombre de Complejo de Huaca Rajada-Sipán. Las tumbas encontradas en Sipán son un testimonio de la veneración del pueblo mochica hacia sus gobernantes, considerados por sus súbditos también como semi divinidades.
HUACA RAJADA, LA TIERRA DEL SEÑOR DE SIPAN
DESCUBRIMIENTO DE LAS TUMBAS REALES
Cuando, en 1987, el arqueólogo Walter Alva (Cajamarca, 1951) fue llamado para desentrañar el misterio de un robo en las ruinas de Sipán, jamás imaginó que estaba por descubrir el tesoro más valioso de los últimos tiempos en América. Al ver el impresionante botín rescatado por la policía, Alva -que se desempeñaba como director del Museo Brunning de Lambayeque- no perdió tiempo: fue a Sipán, desalojó a los saqueadores y comenzó casi de inmediato a salvar lo que quedaba de las ruinas. Junto a los arqueólogos Luis Chero Zurita y Susana Meneses inició inmediatamente un proyecto de rescate arqueológico que duraría unos tres meses. Y entonces, luego de un trabajo de reconstrucción incansable. Alva se topó con un tesoro incalculable por su belleza, majestuosidad y valor histórico: la tumba del Señor de Sipán. El proyecto temporal se convirtió en investigación permanente, y en los años siguientes él y su equipo descubrieron dos tumbas más, protegieron y recuperaron el sitio arqueológico y dieron a conocer al mundo la riqueza de la cultura peruana. Actualmente el Dr.Alva es director del moderno Museo Tumbas Reales de Sipán, del que fue el gestor.
LA TUMBA
En la tumba del Señor de Sipán -monarca que gobernó entre los siglos II Y III d. C., además de encontrar hermosas piezas de orfebrería en oro, plata y cobre, los arqueólogos hallaron también los restos de ocho personas, entre esposas, militares y sirvientes, y el esqueleto de un perro, dispuestos simbólicamente como un cortejo. Así, el tipo de sepultura encontrada en Sipán nos revela, miles de años más tarde, la alta jerarquía de estos personajes.
Su tumba tenía doce capas que contenían fastuosas joyas de oro, plata, cobre y turquesa, tejidos y las ceremoniales conchas de Spondylus.
TESOROS DEL SEÑOR DE SIPAN
La tumba del Señor de Sipán es el principal sepulcro encontrado en el Sitio Arqueológico de Huaca Rajada. Antes de su descubrimiento se pensaba que las representaciones del arte mochica en especial de sus rituales de sacrificios humanos, eran producto de la imaginación de sus artesanos, pero tras el hallazgo se confirmó que muchos de los atuendos y ornamentos que ilustraban sus cerámicas que habían sido fabricados por sus expertos orfebres reflejaban fielmente sus costumbres guerreras.
PECTORALES
Su función era cubrir el cuerpo -pecho y hombros- del dignatario.cuando fueron retirados de los sepulcros representaron todo un reto para los arqueólogos, pues los hilos que mantenían unidas las cuentas se desintegraron con el paso del tiempo y muchos estaban superpuestos. Hoy, plenamente reconstruidos, nos deslumbran con su refinada elegancia.
OREJERAS DE GUERRERO
Representa la figura de un pequeño jefe guerrero hecho en oro laminado y martillado, vestido con una túnica de turquesas .Estas orejeras son una de las mas bellas e impresionantes joyas que acompañaron la tumba del Señor de Sipán . Es una miniatua perfecta con piezas colgantes y removibles.Es tan perfecta que cada nudillo del guerrero es visible. Mide 9.4 cm de diámetro.
CETRO CEREMONIAL
Entre los impresionantes objetos encontrados en la tumba del Señor de Sipán se encontró un cetro ceremonial ubicado en la mano derecha del gobernante.El cetro finamente trabajado poseee una empuñadura de plata y en la parte superior del ornamento una pirámide trunca elaborada con oro.Este elemento simboliza el poder y la supremacía del poder que ejercía este personaje.
MUSEO
El Complejo Arqueológico de Huaca Rajada-Sipán se ha convertido en una de las principales atracciones turísticas del Perú. Interesante e ilustrativo, este Complejo cuenta con un museo de sitio que alberga réplicas de los tesoros y tumbas ahí encontrados.
A raíz del descubrimiento de la tumbas del Señor de Sipán, en 1987, surgió la necesidad de contar con un museo donde se pudiera mostrar los tesoros arqueológicos encontrados en la zona, así como para permitir su adecuada restauración y protección Al inicio, se pensó en exhibir los hallazgos en una sala adicional o edificio anexo al Museo Brunning, pero dada la trascendencia del descubrimiento se decidió la creación de un museo de nivel internacional que los albergara. Con amplias instalaciones, tecnología y una museografía innovadora, el Museo Tumbas Reales de Sipán abrió sus puertas en noviembre del 2002. Cuenta con tres salas de exposición y está construido como una gran pirámide trunca, inspirada en los antiguos santuarios de los mochicas. El color rojo semeja las fachadas mochicas, combinando también el amarillo ocre . El ingreso al edificio se realiza a través de una rampa que dirige hacia el tercer piso, donde se inicia la exhibición. En los distintos niveles del museo se busca que el visitante logre el proceso de investigación y descubrimiento de los hallazgos arqueológicos, tanto de las tumbas como de los ornamentos y ofrendas, identificando, así, a los distintos integrantes de la realeza mochica.
Si deseas leer este relato con música de fondo haz click en el reproductor para escucharla:
Soy un osito. Pero no un cachorrito, de carne y hueso, de esos que corretean por los bosques persiguiendo con curiosidad mariposas de colores. Mi carne es de trapo, mi piel de hilo de algodón y mis entrañas de serrín. Soy sólo eso. Un osito de peluche. Vivo en una preciosa y lujosa mansión con grandes ventanales desde cuyos balcones puede contemplarse una hermosa vista de verdes praderas, frondosos árboles dispersos y un gigantesco estanque que mi dueño utiliza para refrescarse durantes los calurosos meses de verano. Tengo todo lo que un ser, como yo, puede desear. Nada me falta. Porque los ositos de peluche lo único que necesitamos para vivir es cariño y muchos mimos. Y, de eso, tengo de sobra. A veces, a mí, me da por protestar y sacar el osito gruñón que llevo dentro. Entonces, mi amo se pone triste porque nota que no respondo a sus abrazos y achuchones y yo, entonces, tomo conciencia de que soy un osito... solo eso... un osito de peluche... y, avergonzado y arrepentido, estiro mi patita hacia él, en una tímida caricia de trapo, y enseguida me acoge entre sus brazos, haciéndome sentir seguro, querido y protegido. Me siento muy feliz. No podía haber nunca encontrado una vida mejor como la que hoy tengo y puedo disfrutar.
Aunque no siempre, esto, fue así. A pesar de ser poquita cosa, yo tambien tengo mi pasado. Un pasado frío, triste y oscuro que no me gusta recordar y que comenzó cuando, un soleado día de primavera, alguien, me sacó de la tienda donde vivía con mis hermanos y amigos para llevarme a un nuevo hogar. Yo estaba asustado. Era la primera vez que salía de la tienda y todo me resultaba novedosamente amenazante y extraño. Aquella misma tarde me entregaron a una niña que, ilusionada, me aceptó cariñosamente y me hizo sentir bien por primera vez desde que abandoné mi hogar. Durante mucho tiempo fuimos inseparables compañeros que lo compartíamos todo, juegos, viajes, lecho, tristezas, alegrías, confdencias... Pero, de pronto, todo cambió cuando, cierto día, la niña, apareció con una nueva muñeca rubia de plástico duro. Al principio me vi obligado a compartir juegos desconocidos que nunca llegué a comprender y en los que las muestras de cariño no tenían cabida. Más tarde me ví abandonado, pasando a formar parte de una vertiginosa estantería, al lado de una colección de cuentos que, también, habían dejado de despertar el interés de mi ama. Por último, fuí sacado de aquel lugar y, sin ningún tipo de despedida, comencé a pasar de mano en mano por distintos dueños qué nunca lograron darme el trato que yo, en aquellos tristes y desconcertantes momentos, necesitaba. Acabé, finalmente, tirado entre un par de contenedores de basura... Todo había llegado a su fin. Sobre un charco de grasientos residuos líquidos y sintiendo como el polvo, la suciedad y los últimos maltratos, a los que me había visto sometido, habían transformado mi suave piel en algo áspero y desgarrado, me lamentaba de mi destino y deseaba que pronto llegase mi fin. Apareció, entonces, alguien que se paró frente a mí, observándome detenidamente. Mi corazoncito de serrín se encogió. En mi último contacto con un humano, un travieso niño, me convirtió en un improvisado balón de fútbol y no paré de recibir sus contínuos puntapiés hasta que se cansó de mí y me envió, de una última patada, al lugar donde me encontraba. Me dispuse para lo peor. Aunque ninguno de mis temores se hicieron realidad. Aquel extraño me recogió y me llevó a su casa. Allí me limpió, cosió mis heridas y recompuso mi cuerpo. Pero no se limitó a eso. Comenzó a tratarme con mucha ternura, llenándome de besos, caricias y abrazos. Siempre pendiente mí, hablándome con ternura y esforzándose, día a día, para hacerme sentir único y especial. Pasándonos el día jugando a muchas cosas, él siempre dice que prefiere jugar a mis juegos favoritos (aunque sé que lo dice y lo hace para hacerme sentir feliz) Y qué más podría yo decir sin que llegase a quedarme corto... y es que no existen palabras para describir todo lo que llegó a hacer, y hace, por mí. Desde entonces, hemos pasado juntos hermosas primaveras, cálidos veranos, nostálgicos otoños y entrañables inviernos. Y, cuanto más tiempo pasa, más convencido estoy de que quiero pasar el resto de mi vida junto a él ya que nunca he encontrado ni encontraré a nadie que, como él, haya comprendido que soy un osito... sólo eso... un osito de peluche...
Haz click en el botón PLAY del reproductor para escuchar la canción y síguela, leyendo la letra que aparece a continuación:
Ya sé, que no puedo ganar, pero siento que, sin tí, no hay paz.
Cambias tu mirada al verme pasar, dime, Aisha, ¿qué te puedo dar?
Te daré todo lujo y placer. Cubriré de oro toda tu piel. De mis tesoros nada quieres saber. Bien, Aisha, dime qué hacer.
***************************** Te diré lo que debes hacer, guarda todos tus tesoros, ¿no ves? Más que todo eso vale mi ser, mis derechos no se pueden vender.
**************************** Te diré lo que debes hacer, abre puertas y empieza a romper las cadenas que no me dejan ser todo lo que hay bajo esta piel.
Aisha... Quiero que hoy mismo vengas junto a mí. Aisha... Tú eres mi vida. Aisha... Deseo pasar el resto de mi vida contigo. Aisha... Te quiero y te amo, eres mi vida. No quiero pasar el resto de mi vida con nadie que no seas tú.
Normalmente, entre los grandes musicales de Broadway lo común es que, después del éxito cosechado por un músical en los escenarios, la obra sea tomada por algún director de cine interesado en ella, para adaptarla a la Pantalla Grande.
Pero el caso de la obra que nos ocupa es una excepcion que, como ahora veremos, rompe la regla y, esta divertidísima comedia musical, lo hace dos veces.
El origen de este musical lo encontramos en una película de 1960 de bajo presupuesto, considerado un clásico del cine de Serie B. Se trataba de una comedia negra que supuso uno de los primeros papeles para un jovencísimo Jack Nicholson que por aquel entonces comenzaba en esto del cine.
Poco más de tres décadas despues, en 1982, el compositor Alan Menken se une al letrista Howard Ashman (que más adelante compondrían tambien la banda sonora de las películas de DisneyLa Sirenita y La Bella y la Bestia) para componer un musical basado en la película del mismo nombre, con prácticamente el mismo argumento, pero adornado con unas pegadizas y divertidas piezas musicales.
Desde entonces el musical se ha seguido representando hasta nuestros días, a lo largo de todo el mundo, traducida a diferentes idiomas.
En España se estrenó, en los 80's, en Barcelona con una versión en catalán. El estreno en castellano tuvo que esperar hasta el año 2000 cuando pudo verse, por primera vez, en la Gran Vía madrileña y en la posterior gira por el resto de la geografía española. La adaptación a nuestro idioma y la dirección musical del espectáculo fue obra de Manu Guix y el papel protagonista fue interpretado por Angel Llácer.
Decíamos, al principio de este artículo, que La Pequeña tienda de los Horrores había roto la norma del orden de las adaptaciones, y que lo había hecho dos veces. Y es que, en 1986, el director de cine Frank Oz nos ofreció un remake de este clásico del cine, pero en vez de versionar el original, decidió llevar al cine la adaptación musical de Menken-Ashman, con lo cual, la película que se transformó en musical volvía a convertirse en película musical... un divertido enredo para una divertida historia que no debe perderse ningún amante del género.
PRÓLOGO:LITTLE SHOP OF HORRORS(Tema principal de la obra)
ARGUMENTO:
Crystal, Ronette y Chiffon son tres simpáticas narradoras que nos acompañarán durante la obra y nos irán introducciendo en los distintos acontecimientos y sucesos que forman esta divertida historia a caballo entre el drama y el terror.
Se trata de la historia de Seymour, un joven que vive acogido y trabaja como empleado, o más bien como esclavo, en la decadente y ruinosa floristeria del Señor Mushnik.
Allí trabaja tambien de empleada, Audrey, rubia y sexy, aunque algo simple, de la que Seymour, en secreto, se haya profundamente enamorado.
Por su parte Audrey es novia de un perverso dentista que la maltrata violentamente pero que, según ella, es su única aspiración en la vida para poder salir del suburbio en el que se encuentra.
Parece que todos los personajes viven en un callejón sin salida del que nunca podrán escapar. Pero todo empieza a cambiar cuando Seymour muestra a su jefe y a su compañera una extraña planta que encontró misteriosamente durante un eclipse solar y a la que ha puesto, en honor a su amada, el nombre de Audrey - 2.
Una serie de circunstancias casuales hacen que personas de toda la ciudad comiencen a visitar la pequeña tiendecita de barrio para contemplar la enigmática planta y, de paso, comprar flores en, la cada vez más, popular floristería del Señor Mushnik.
Las cosas empiezan a cambiar y todo parece ir sobre ruedas, dinero, éxito, felicidad... incluso parece ser que Audrey se muestra mucho más cercana a Seymour.... Todo podría ser perfecto de no ser porque Seymour conoce un importante secreto. Su famosa planta se alimenta de sangre, sangre que al principio él extrae de su propio cuerpo hasta que la planta llega a un tamaño que no se conforma con su dosis diaria de sangre de su amo y reclama algo más sustancioso... entonces las cosas comienzan a ponerse cada vez peor y conducirán a los personajes a un catastrófico y trágico final...
CLIPS DEL MUSICAL (Subtitulados en español):
Si deseas ver la película (en versión original - inglés), en el siguiente link encontrarás, en dos páginas, por capítulos, la versión íntegra tanto de la comedia en blanco y negro de 1960, como de la versión musical de 1986:
Como última curiosidad, comentar que Fran Oz transformó el final de la obra en su película. El musical posee un final dramático y desalentador que no debió convencer al director o a los productores, que pensarían que el final original "ensuciaba" la clasificación de comedia, por lo cual nos ofreció un típico final feliz descafeinado que perjudicaba el sentido argumental con el que fue concebida esta historia.
No obstante, existen imágenes del final alternativo de esta película. Un final espectacular que, esta vez sí, se mantiene fiel al de la obra teatral y que puedes ver en estos vídeos:
Existe una anécdota del gran pintor, escultor e inventor Leonardo Da Vinci, acerca de su pintura "La ultima Cena", una de sus obras más copiadas y vendidas en la actualidad. Tardó 20 años en hacerla debido a que era muy exigente al buscar a las personas que servirían de modelos. Tuvo problemas en iniciar la pintura porque no encontraba al modelo para representar a Jesús, quien tenía que reflejar en su rostro pureza, nobleza y los más bellos sentimientos. Así mismo debía poseer una extraordinaria belleza varonil. Por fin, encontró a un joven con esas características, fue el primero que pintó. Después fue localizando a los 11 apóstoles, a quienes pintó juntos, dejando pendiente a Judas Iscariote, pues no daba con el modelo adecuado. Este debía ser una persona de edad madura y mostrar en el rostro las huellas de la traición y la avaricia. Por este motivo, el cuadro, quedó inconcluso por muchos años, hasta que le hablaron de un terrible criminal que habían apresado. Fue a verlo y era exactamente el Judas que el quería para terminar su obra, por lo que solicitó al alcalde le permitiera al reo que posara para él.
El alcalde conociendo la fama del maestro Da Vinci, aceptó gustoso y llevaron al reo custodiado por 2 guardias y encadenado al estudio del pintor. Durante todo el tiempo el reo no dio muestra de emoción alguna de que había sido elegido para modelo, mostrándose demasiado callado y distante. Al final, Da Vinci, satisfecho del resultado, llamó al reo y le mostró la obra, cuando el reo la vio, sumamente impresionado, cayó de rodillas llorando. Da Vinci, extrañado, le preguntó el por que de su actitud, a lo que el preso respondió: - "¿Maestro Da Vinci, es que acaso no me recuerda?" Da Vinci observándolo le contesta: - "No, nunca antes te había visto" Llorando, y pidiendo perdón a Dios, el reo le dijo: - "Maestro, yo soy aquel joven que hace 19 años usted escogió para representar a Jesús en este mismo cuadro"...
Como ya comunicamos en su momento, una serie de problemas nos obligaron a abandonar a nuestro querido "fantasmita", el logo-mascota de nuestro foro, uno de nuestros símbolos de identidad que, desde los inicios y durante poco más de un año nos acompañó día a día en las pantallas de nuestros PCs. Al conocerse la noticia, enseguida abrimos un hilo en nuestro BUZÓN en el que pedíamos la colaboración de todas las almitas, para la creación de un nuevo logo. Se presentaron algunos diseños y muchísimas ideas y, de ellas, salieron finalmente 5 logos que desde el día de hoy se exponen durante una semana a votación pública de las almitas del foro. El próximo sábado 26 conoceremos los resultados de esta votación y, por lo tanto, la mascota que nos representará y con la que nos identificaremos de ahora en adelante.
Si eres almita activa (usuario registrado) del Foro COCINANDO CON EL ALMA puedes dar tu voto en el siguiente link:
El cine español, que últimamente apuesta fuerte por el género de terror, cosechando numerosos éxitos internacionales, ha vuelto a hacerlo, cautivando a los amantes del género con uno de sus mayores éxitos de su historia.
Se trata de [REC] una película brutal que no ofrecerá, durante su metraje, un solo minuto de respiro al espectador.
Según sus directores, Jaume Balagueró (que ya arrasó las taquillas de medio mundo, incluidas las de USA con sus anteriores obras: Los Sin Nombre, Darkness y Frágiles) y Paco Plaza: "Se trata de una experiencia de horror en tiempo real que propone vivirla en primera persona al espectador"
Una película que ha conseguido dominar el formato del falso documental llevándolo a obra maestra como ya lo hiciera hace 10 años otro mítico clásico, El Proyecto de la Bruja de Blair.
SINOPSIS:
Cada noche, Ángela, una joven reportera de una TV local, sigue con su cámara a un colectivo distinto. Esta noche les toca a los bomberos, con la secreta esperanza de poder vivir en directo un impactante incendio. Pero la noche trascurre extremadamente tranquila. Y cuando por fin reciben la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa, no les queda otro remedio que seguir a un grupo de bomberos durante su "misión" de rescate. En el edificio donde vive la anciana, los vecinos están muy asustados. Demasiado. La mujer, encerrada en su piso, lanza unos gritos desgarradores... Los bomberos destrozan la puerta y, seguidos por Ángela y el cámara, encuentran a la anciana semiinconsciente, rodeada por decenas de gatos. De pronto, la mujer se lanza sobre un bombero, mordiéndole salvajemente, delante de los incrédulos compañeros y del objetivo de la cámara. Es solo el inicio de una larga pesadilla y de un dramático reportaje TV único en el mundo: cuando los otros bomberos se llevan al herido, descubren que la única salida del edificio está bloqueada por las autoridades. El edificio ha sido puesto en cuarentena. Parece que un extraño virus se ha propagado en el interior... Inesperadamente, las reglas han cambiado. Ahora, lo único que importa es esconderse, sobrevivir, tratar desesperadamente de escapar. Vencer al miedo…hasta que el miedo les venza... Y seguir grabando. Pase lo que pase. Hasta el último momento...
PREMIOS:
- Premios Goya del Cine Español: Mejor actriz revelación y mejor montaje.
- Festival Internacional de Sitges (Cine Fantástico): Mejor director, mejor actriz, premio de la crítica y Gran Premio del público como mejor película.
- GERARDMER 08 (Francia): Premio del jurado, premio del jurado joven y premio del público.
- FANTASPORTO 08 (Portugal): Gran Premio y premio del público.
- BIFFF 08 (Bélgica): Premio del jurado y premio del público.
Sin duda [REC] es merecedora de todos esos premios y del enorme éxito conseguido hasta el momento. Yo, un fanático del género de terror, puedo decir que hacía muchísimo tiempo que una película no me impresionaba y asustaba tanto.
El formato de rodaje, cámara en mano, que te hace partícipe y protagonista de la experiencia, el argumento, sencillo pero muy bien construido y la frecura y originalidad que te dejan la agradable sensación de estar viendo algo distinto la convierten en una verdadera obra de arte.
Por otra parte hay que tener en cuenta que los actores no conocían el guión de la película de antemano. La película se rodó a base de planos muy largos antes de los cuales se les mostraba un guión sin texto donde la improvisación y el lenguaje personal de cada uno jugaron un papel de vital importancia. El rodaje, además se hizo siguiendo el orden cronológico de los sucesos con lo cual los propios actores, que la mayoría de las veces eran sometidos a sustos reales y a situaciones extremas, fueron descubriendo a la vez que sus personajes el desarrollo de los hechos. Todo esto consigue dotar a la película de una gran credibilidad que se contagia al espectador.
TEASER:
TRAILER:
REACCIONES DEL PÚBLICO, EN SUS BUTACAS, DURANTE EL PREESTRENO DE [REC] EN EL FESTIVAL DE SITGES:
LA VERSIÓN NORTEAMERICANA:
El próximo mes de octubre se estrenará, en todo el mundo, el remake norteamericano de [REC] Esta nueva película, que ha contado con la supervisión del equipo de dirección y guionistas de la versión original española, se titulará QUARANTINE, la acción se traslada de Barcelona a Los Angeles. La periodista protagonista se llama igual qu ela española, Angela Vidal, y la mayor parte de las escenas son un calco exacto de las que aparecen en la versión original, aunque, según se puede ver en el trailer, se han añadido unas pocas secuencias que no aparecían en la española.
TRAILER QUARANTINE (Remake norteamericano de [REC]:
El conocido slogan español de "Si bebes, no conduzcas" que la Dirección General de Tráfico sacó, hace ya bastantes años, en una campaña para evitar que los conductores ebrios se sentaran al volante de sus automóviles a partir de ahora debería modificarse y añadir que "si comes" ciertas cosas tampoco deberías subirte al asiento delantero de tu coche.
El empresario barcelonés Javier de las Muelas que, además, es barman del prestigioso DryMartini (considerado uno de los 10 mejores bares de todo el mundo) es el creador de una innovadora propuesta en el mundo de la barra de cócteles, ofreciéndonos una singular carta de combinados alcohólicos sólidos a base de ginebra, whisky y otras bebidas entre las que se encuentra una versión del clásico Gin Tonic.
Sus bebidas sólidas han de tomarse con cuchara de nacar o madera para que el metal no altere el sabor de las mismas.
He aquí unas bellísimas fotografías de sus creaciones sacadas de su página web:
Actualmente su equipo creativo está trabajando en un nuevo proyecto, una nueva gama de combinados que tienen como protagonistas los vegetales y las flores. De hecho ya ha sido presentado uno de ellos que ha sido bautizado con el nombre de CARNYVORE un cóctel servido dentro de una planta carnívora que provoca una sensación eléctrica dentro de la boca:
Había prometido a Miri, buscarle artículos sobre el curry y me encontré con que el curry tiene aprte de su sabor picante y especial, una serie de propiedades curativas y preventivas de varias enfermedades graves.
HISTORIA
Genuinamente, el curry proviene de un árbol tropical (Chalcas koenigii) de la familia de la ruda, pariente del limonero y oriundo del sureste asiático. Sus hojas frescas son enormemente fragantes y durante siglos han formado parte de muchas recetas tradicionales de aquella parte del mundo. Tales hojas se utilizan frescas o bien se fríen o tuestan para liberar más aún su aroma antes de entrar a los platos a los que proporciona un aroma muy particular y un tono de sabor ligeramente picante que acabó encandilando a los súbditos del Imperio Británico. Cuando la Compañía de las Indias Orientales se decidió a comercializar el curry de forma similar a como había hecho con el té o la vainilla, pasó por alto, no obstante, un problema botánico comprometedor: el preciado aroma de las hojas del curry reside en una serie de alcoholes extremadamente volátiles y degradables que hacen que pierda su poder a las 48-72 horas de ser separadas del tallo; por lo que los exportadores cargaron las tintas en la mezcla con otros condimentos de tal forma que el resultado final jamás sería reconocido como curry por un industaní nativo. Tales mezclas son conocidas por nombres como garam massala o sambhar podi, pero los ingleses prefirieron meterlas todas en un mismo saco y unificarlas bajo la denominación de curry. Los exportadores más sibaritas recolectan el curry original y lo congelan a fin de que las hojas mantengan intactas su fragancia hasta el momento de su preparación. La preparación del curry en la India o en Sri Lanka varía enormemente según la región, la casta o el sentir religioso de cada casa. La salsa (puesto que el curry es originalmente una salsa) se elabora tostando ligeramente las hojas en una sartén y moliéndolas finamente en un mortero. Cuentan los expertos que el mejor curry es el que proviene de la región de Madras. El curry occidental Es muy raro hallar curry puro en los comercios occidentales Se puede obtener por este proceso una pasta; aunque también, si se deseca, un polvo capaz de aguantar almacenado más tiempo que la pasta y sin perder sabor y aroma tan deprisa. En los comercios de nuestras ciudades es muy raro hallar curry puro, sino polvo de curry mezclado con cúrcuma, cilantro, pimienta, comino, cebolla seca, tamarindo, cardamomo, jengibre, nuez moscada, pimienta cayena, azafrán, fenogreco, canela, alcaravea, albahaca, celerí o mostaza. En 1889, con ocasión de la Exposición Universal de París, los franceses decidieron fijar y oficializar la composición de esta especia importada por ingleses y holandeses. Los aderezos seleccionados fueron tamarindo, cebolla, cilantro, ají, cúrcuma, comino, fenugreco, pimienta y mostaza (francesa). En nuestra gastronomía internacional los platos con curry se sirven generalmente con arroz blanco (basmati), almendras o cacahuetes tostados y rayados, coco, piña y mango macerado.
PROPIEDADES CURATIVAS Y PREVENTIVAS
CONTRA EL CANCER COLORECTAL
Compuestos químicos presentes en el curry podrían, en realidad, ayudar a prevenir el cáncer de colon en las personas en riesgo, tal como apunta una investigación estadounidense publicada en el último número de la revista Clinical Gastroenterology and Hepatology. En el estudio, una serie de pacientes con pólipos precancerosos en el colon recibieron de sus médicos una píldora con una combinación de curry especialmente rico en cúrcuma y quercetina -un antioxidante que también está presente en las cebollas. Estos pacientes experimentaron una sorprendente disminución en el tamaño y la cantidad de sus pólipos. «Creemos que estas sustancias contenidas en el curry pueden dar lugar a efectos muy beneficiosos en personas con poliposis adenomatosa familiar», asegura Francis M. Giardiello (Facultad de Medicina de la Universidad Johns Hopkins de Baltimore). La poliposis adenomatosa familiar es un síndrome hereditario que genera pólipos colorrectales y que eventualmente puede dar lugar a cáncer de colon. «Los pacientes mostraron una disminución en la cantidad y el tamaño de los pólipos después de seis meses de tratamiento; la cantidad promedio de pólipos disminuyó un 60% y el tamaño promedio se redujo en un 51%». En su artículo, los autores añaden que los efectos adversos de semejante tratamiento fueron mínimos. «Un paciente tuvo náuseas y protestó por el sabor amargo un par de horas después de tomar la píldora, pero estos signos disminuyeron a los tres días y no recurrieron; otro paciente sufrió una diarrea leve». De ambas sustancias químicas presentes en el curry empleado, los investigadores opinan que la cúrcuma es el agente clave contra el cáncer. «La cantidad de quercetina que administramos fue similar a la que muchas personas consumen diariamente; pero la cantidad de cúrcuma fue mucho mayor de la que una persona ingeriría en una dieta estándar», explicó Giardiello.
CONTRA LA OBESIDAD Y LA DIABETES
Eres un amante de las especias y no puedes comer un plato sin que esté sustancialmente condimentado? Pues bien, también yo comparto tus gustos, y desde la Universidad de Columbia nos llegan excelentes noticias vinculadas a una de las especias más utilizadas: el curry. En varios experimentos con ratones de laboratorio, un equipo de científicos de la mencionada universidad han logrado observar que el curry ejerce una acción en los cuerpos de estos roedores que invierte los efectos inflamatorios y problemas metabólicos asociados a la obesidad, además de mejorar el control de azúcar en la sangre en ratones con diabetes Tipo 2. El responsable de esto no es el curry propiamente dicho, sino que uno de sus compuestos: la Curcumina, la cual existe en el curry y es la responsable de dotarlo de su color amarillo. Este elemento del curry parece tener ciertas propiedades antioxidantes que hacen posible tratar la diabetes Tipo 2 de forma parcial, además de evitar determinados problemas asociados a la obesidad. Estas propiedades antioxidantes se suman a propiedades ya conocidas en la Curcumina como lo son sus propiedades antitumorales, antiartríticas y antiinflamatorias. Con condimentar algunas comidas con curry estarás contribuyendo al menos parcialmente a combatir la diabetes Tipo 2, y eso tan sólo con adornar tus platos con un sabor exquisito. Tienes todas las de ganar. Vía ChineseMedicineNews
PREVIENE EL MAL DE ALZHEIMER
El Curry es una especia sumamente popular, que con orígenes indios se ha difundido por absolutamente todo el mundo. Los platos con curry son extremadamente exquisitos y gustosos, y este elemento culinario se utiliza para dotar de sabor a numerosos platos, no sólo asiáticos, pues las cocinas europeas (sobretodo la holandesa y la inglesa) lo han adoptado con mucha firmeza a lo largo de los siglos. Pero más allá de su intenso sabor capaz de aderezar hasta a la comida más desabrida, ciertas propiedades han sido encontradas en el curry, las cuales parecen ser muy eficaces en la lucha contra el Alzheimer. La Escuela de Medicina David Geffen de Los Angeles junto al Human Biomolecular Research Institute de San Diego han trabajado en conjunto, habiendo encontrado en el curry ciertas propiedades que parecen ser muy efectivas para prevenir el Alzheimer. Aparentemente el curry posee un químico que haría que nuestro sistema inmune desarrolle los mecanismos preventores de la aparición de la enfermedad de Alzheimer, lo cual es algo nada desestimable considerando el alto porcentaje de personas con este mal. Incluso hay un dato curioso que llama la atención. El curry es una especia muy popular en la India, la cual se consume muy seguido. Y curiosamente en India se registra un bajísimo porcentaje de la población que registra mal de Alzheimer (solamente un 1%). ¿Un dato revelador, verdad?
